Il nuovo capitolo dello Swatch Art Journey si muove su un crinale delicato: quello in cui l’arte moderna, ormai canonizzata, viene tradotta in oggetto d’uso senza perdere la propria carica simbolica.
La collezione Swatch × Guggenheim, realizzata in collaborazione con il Guggenheim di New York e la Collezione Peggy Guggenheim di Venezia, mette in campo quattro orologi ispirati a Edgar Degas, Paul Klee, Claude Monet e Jackson Pollock.
Swatch risponde riaffermando una postura che le è propria fin dagli anni Novanta: fare dell’orologio un dispositivo di circolazione culturale, una superficie narrativa che trasla l’opera dal museo alla quotidianità. Non si tratta di semplici citazioni decorative, ma di una traduzione grafica che cerca di intercettare il ritmo interno dei lavori originali. Degas e Monet portano con sé una temporalità sospesa, fatta di movimento trattenuto e luce vibrante; Klee introduce una dimensione segnica, quasi musicale; Pollock, inevitabilmente, esplode in una gestualità che sembra negare la stessa idea di misura, e dunque di orologio.
Il dialogo con le istituzioni Guggenheim non è episodico né strumentale. È un rapporto stratificato, che va dal sostegno alla Collezione Peggy Guggenheim fino a momenti ormai mitologici come lo Swatch IRONY Special realizzato da Arnaldo Pomodoro per il Guggenheim di New York: un unicum che ha fissato un precedente, dimostrando come il confine tra design industriale e pratica artistica potesse essere attraversato senza eccessi retorici.
In questa nuova collezione, tre capolavori provengono dal museo newyorkese, uno dalla collezione veneziana: una geografia simbolica che tiene insieme avanguardia europea e modernismo americano, memoria storica e diffusione globale. L’arte, qui, non viene miniaturizzata ma riformattata, resa indossabile senza pretendere di essere addomesticata.
La Swatch × Guggenheim non ambisce a sostituire l’esperienza museale, né potrebbe. Piuttosto, ne propone un’eco mobile, una forma di prossimità quotidiana che ribadisce un principio spesso evocato e raramente praticato con coerenza: l’arte non come reliquia, ma come linguaggio vivo, capace di abitare il tempo presente — anche al polso.
La Collezione Peggy Guggenheim è onorata di unirsi a Swatch in questa celebrazione dell’arte, del tempo e dell’immaginazione. Attraverso l’iniziativa Art Journey, i capolavori dei Musei Guggenheim di New York e Venezia prendono vita in una forma nuova e inaspettata. Questa collaborazione riflette il nostro impegno comune a rendere l’arte accessibile a un pubblico più ampio e diversificato. Il costante impegno che Swatch dedica all’arte e all’eredità della Collezione Peggy Guggenheim ci consente di continuare a condividere queste opere con il pubblico di tutto il mondo, in modi sempre più creativi”.
Karole P. B. Vail, direttrice della Collezione Peggy Guggenheim
Il Guggenheim è entusiasta di collaborare con Swatch per celebrare e collezioni visionarie del Guggenheim di New York e della Collezione Peggy Guggenheim di Venezia attraverso l’iniziativa Art Journey. Siamo grati a Swatch per il sostegno alla conservazione della collezione permanente della Fondazione Guggenheim. Swatch comprende il tempo come pochi altri e la sua generosità farà sì che il pubblico possa godere di queste inestimabili opere d’arte per i decenni e i secoli a venire”.
Mariët Westermann, Direttrice e CEO della Fondazione e del Museo Solomon R. Guggenheim
Non potremmo essere più orgogliosi della collaborazione con Guggenheim: è un vero e proprio fiore all’occhiello dello Swatch Art Journey. Con la collezione Swatch x Guggenheim celebriamo non solo l’amore di Swatch per l’arte, ma anche la duratura relazione con il Guggenheim di New York e la Collezione Peggy Guggenheim di Venezia. Anni di indimenticabili eventi Swatch e collaborazioni con queste due importanti istituzioni artistiche hanno portato a un momento culminante: quattro capolavori scelti dalle squadre curatoriali e rivisitate da Swatch come ‘arte da indossare al polso’. Insieme, Guggenheim e Swatch compiono un importante passo avanti nell’avvicinare l’arte alle persone, in tutto il mondo”.
Carlo Giordanetti, membro del Management team di Swatch AG e CEO dello Swatch Art Peace Hotel
I quattro orologi della Collezione Swatch x Guggenheim, che celebrano la nostra storia artistica comune, coniugano il design svizzero e i dettagli artistici di quattro capolavori, conservati in due istituzioni iconiche: il Guggenheim di New York e la Collezione Peggy Guggenheim di Venezia. Strizzando l’occhio a questo legame transatlantico, tutti gli orologi della collezione presentano un elemento di design comune: una lancetta dei secondi lunga il doppio.
La collezione
DEGAS’S DANCERS
DEGAS’S DANCERS presenta l’opera d’arte intitolata Dancers in Green and Yellow (Danseuses vertes et jaunes, 1903) di Edgar Degas, attualmente esposta al Guggenheim di New York. Rievocando la dedizione dell’artista nel catturare la grazia e la resilienza delle ballerine, ma anche l’uso di un taglio drammatico delle figure caratteristico delle sue opere, il quadrante mette a fuoco il dettaglio dei piedi di una di loro. I cinturini raffigurano le forme sinuose delle ballerine e i loro fluttuanti tutù in tulle, rendendo omaggio alla maestria del movimento di Degas. I verdi scintillanti e i gialli tenui intensificano il senso di movimento fluido e danzante che caratterizza l’orologio.
MONET’S PALAZZO DUCALE
MONET’S PALAZZO DUCALE mostra il capolavoro di Claude Monet The Palazzo Ducale, Seen from San Giorgio Maggiore (Le Palais Ducal vu de Saint-Georges Majeur, 1908). Attualmente esposta al Guggenheim di New York, l’opera raffigura il maestoso e storico Palazzo Ducale di Venezia, creando un sottile collegamento tra le sedi delle due istituzioni del Guggenheim. L’iconico simbolo veneziano catturato dalle pennellate luminose del maestro impressionista è raffigurato sul quadrante dell’orologio. Sui cinturini appaiono i mutevoli riflessi della laguna, rievocando l’impareggiabile capacità di Monet di giocare con la luce. Con un tocco giocoso, il quadrante di questo segnatempo unico si illumina di un arancione vivace dopo essere stato esposto alla luce ultravioletta, svelando la radiosa bellezza di Venezia così spesso immortalata nell’arte nelle vesti di una donna regale. MONET’S PALAZZO DUCALE è disponibile anche con Swatch Pay, la soluzione di pagamento sicura e discreta.
*La funzione Swatch Pay può essere attivata solo in alcuni paesi.
KLEE’S BAVARIAN DON GIOVANNI
KLEE’S BAVARIAN DON GIOVANNI presenta la geometria giocosa e le forme simboliche di Paul Klee tratte dall’opera The Bavarian Don Giovanni (Der bayrische Don Giovanni, 1919). Ideato come un velato autoritratto dell’artista, il dipinto mostra una figura che sale una scala circondata dai nomi di cinque donne. Ispirandosi alle linee stravaganti e alla vivace tavolozza di colori del dipinto, questo segnatempo colloca il personaggio di Klee sul quadrante, incorniciato dai nomi delle donne che appaiono sui cinturini, trasformando l’orologio in un’espressione indossabile di creatività, drammaticità e libertà artistica. Il quadrante presenta un disco del datario speciale che ogni giorno cambia il colore della finestra, forse un’allusione alla confessione di Klee secondo cui le sue “infatuazioni cambiavano con ogni soubrette dell’opera”.
POLLOCK’S ALCHEMY
POLLOCK’S ALCHEMY incanala l’energia pura e la libertà espressiva raffigurate in Alchemy (1947), l’opera d’arte creata dal padre dell’Espressionismo astratto americano, Jackson Pollock. Opera iconica della Collezione Peggy Guggenheim di Venezia, fondata da una delle donne più visionarie della storia dell’arte moderna, questo capolavoro è celebrato per la sua rivoluzionaria tecnica di versare e schizzare la pittura su una tela non tesa. Questo modo dinamico di dipingere è catturato dal quadrante e dal cinturino dell’orologio, che diventano espressione dello spirito audace e d’avanguardia dell’artista.
