No.Body nasce come mostra itinerante. Un desiderio di espressione libera. Svincolati e autonomi, gli artisti, si affidano al loro gusto e alla loro ricerca per proporla senza filtro a un pubblico eterogeneo. Lavorano sul corpo come base per raccontare lโeros, analizzandolo con molteplici sfumature. Eros e Thanatos: pulsioni e istinti di vita e di morte. Il corpo come soggetto che assorbe la vita e gli stati dโanimo.
Il principio delle pulsioni di piacere si pone a servizio delle pulsioni di morteโ.
Ilaria Bochicchio, italiana, e Jay C Lohmann, americano, hanno scelto le cittร e i luoghi espositivi per autogestire la mostra, curando personalmente ogni dettaglio: dalla grafica per la comunicazione, alle idee di allestimento. Gli spazi diventano contenitori da โvestireโ. La mostra รจ stata presentata in aprile a Roma allo spazio Make Make di via del Boschetto, a maggio a Milano presso la galleria gli eroici furori di via Melzo e a giugno a Catania presso lโatelier Ovunque di via Roccaforte.
Lโesposizione che propongono รจ unโesperienza di sensi: dal visivo al mentale, per creare ai visitatori una fruizione pluri-sensoriale, un momento di reazione e di confronto. Mostrami Factory รจ il luogo ideale. Lโimmenso spazio, del quale gli artisti utilizzeranno il corpus centrale, dร un focus al percorso che si snoda lungo la โnavataโ fino a concludersi con la box in legno. Lo spazio regala un ampio respiro e il visitatore puรฒ sentire e vivere una fruizione a 360ยฐ. Lโobiettivo รจ di realizzare una mostra visivamente pulita, lineare ma โiper-urbanaโ in linea con lโanima del luogo. Ilaria e Jay vogliono realizzare allestimenti che colgano lโessenza dei posti nel rispetto della โpersonalitร โ dello spazio a disposizione.
No.Body per Mostrami Factory occupa lโintero percorso centrale. Ad accogliere i visitatori, una scritta al neon โNo.Bodyโ indica lโingresso allโesposizione che utilizza tutti i linguaggi dellโarte: dalla video art, alla performance live, alla pittura pura e materica fino allโespressione di installazioni simboliche.
Cosa accade, dove accade
#chambres i quadri materici di Ilaria Bochicchio, variano di misure, si โaccumulanoโ in un muto dialogo. Lโequilibrio รจ fondamentale. La percezione visiva รจ rilevante: i quadri sono poggiati su griglie, non cโรจ nessuna visione frontale, ma dallโalto verso il basso. Lo sguardo come un radar scannerizza le forme. Corpi che restano โancoratiโ a terra, pesanti perchรฉ hanno accumulato vita.
Trasformazioni del corpo, inteso come luogo di memoria del tempo. I corpi raffigurati sono chiusi nelle loro stanze di colore, si muovono lenti con la pesantezza dellโabbandono. La โvoracitร โ distrugge lโespressione descrittiva e sfocia nellโautocannibalismo delle forme. Queste mutazioni della realtร trasformano le masse, i segni e il gesto pittorico. Essi sono pieni di โcarneโ, composti di strati di colore annullato sotto lโinvolucro bianco.
I quattro quadri bianchi di Jay C Lohmann, raffigurano i corpi mistici di figure che rievocano lโascesi, sono appoggiati a terra. Per osservare questi quattro grandi quadri, bisogna inginocchiarsi su degli inginocchiatoi posti sui quattro lati, simbolo di un momento di silenziosa contemplazione che rievoca il gesto religioso.
Attraverso la materia e la carne dei corpi di Ilaria Bochicchio, si arriva alla grande box in legno. Allโinterno โla nascitaโ: un uovo di struzzo dipinto di bianco รจ posto in una teca di vetro. Sullo sfondo il video proiettato rappresenta Jay C Lohmann che scrive su una moltitudine di uova โverginiโ. Simbolo della vita che viene โincisaโ.Rappresentazione del percorso che attraversa e segna ogni essere umano. Sul tetto della box una โpioggiaโ di sedie dโoro prive della seduta. Lโoggetto ha perso la sua funzione, il gesto di sedersi รจ nullo. In bilico, sospese, le sedie simboleggiano โlโassenzaโ, la vita che non cโรจ piรน.
La performance live di Ilaria Bochicchio agisce sul busto di una donna, plasmato dal vivo con garze di gesso. Il corpo materico presente nelle stanze di colore #chambres, da corpo mentale si trasforma in corpo reale. Una musica accompagna la realizzazione del calco del corpo, che asciugandosi sarร la riproduzione della persona vivente.
In questa mostra il corpo รจ pretesto per raccontare, attraverso le suggestioni, quello che siamo: corpi asessuati, corpi erotici, corpi che vivono e subiscono metamorfosi. La pesantezza che i nostri corpi accumulano attraverso la bellezza e la bruttezza della vita. La forza dei sentimenti e delle nostre esperienze. La sala di decompressione nella box, dove lโuovo โdella vitaโ nel video viene inciso di indelebili parole. Le sedie dellโassenza e la performance del corpo reale che diventa scultura. Tutto รจ motivo di riflessione e contemplazione con lโesigenza di contaminare uno spazio dal sapore industriale. Forza e delicatezza si scontrano in una danza infinita di vorticosi ritmi incessanti.
BIO
Ilaria Bochicchio ha 27 anni. Ha esposto in mostre collettive e personali a Milano, Roma e in Basilicata, sua regione di provenienza. Selezionata alla Young Artist Biennale, Milano 2015 โMediterranea 17โ Biennale con partecipazione europea. Lavora come illustratrice dal 2010. Dal 2011 ha iniziato a collaborare con il collettivo Mostrami, selezionata in diverse edizioni, ha esposto a
Milano e ha partecipato a diverse iniziative, eventi e performance. Il suo stile eclettico varia dalle illustrazioni dei quadri bianchi rossi neri, alla scultura, alla performance. Tutto in sintonia con il suo folle universo creativo. Da due anni, in parallelo allโillustrazione, si รจ focalizzata sulla ricerca pittorica che riguarda la corporeitร realizzando 30 tele di formati diversi.
Jay C Lohmann รจ un artista โmulti facetedโ, che vive e lavora fra Milano e New York. Il suo lavoro รจ stato esposto in mostre personali e collettive in diversi Paesi.
INFO
No.Body
ILARIA BOCHICCHIO โ JAY C LOHMANN
bipersonal exhibition
Mostrami Factory @Folli 50.0,
Via Egidio Folli 50, Milano
18 โ 27 settembre 2015
Opening: 18 settembre Ore 19.00
